Vaade ülevalt: kuus nõuannet vapustavate tasapinnaliste fotode jaoks

Tasapinnaline fotograafia on loominguline viis erinevate esemete ja toodete näitamiseks – alates meigitoodetest ja ehetest kuni toidu ja sünniteavitusteni. Sotsiaalmeedias tegutsevad blogijad ja sisuloojad toodavad hulgaliselt selliseid tasapinnalisi fotosid ja pakuvad seejuures rohkelt inspiratsiooni, aga kuidas sellega ise alustada? Ja kuidas tagada, et teie ülevalt alla tehtud fotod teistest sotsiaalmeediaklõpsudest eristuksid?

Elustiilifotograaf Chris Priestley, kelle tööks on teha tasapinnalisi fotosid ning kel on Instagramis 54 000 jälgijat ja TikTokis rohkem kui miljon jälgijat, soovitab hoida lihtsat joont. „Tasapinnaliste fotode puhul on mõistlik kasutada pigem vähem kui rohkem rekvisiite – segav taust võib kogu pildi ära rikkuda.“

Hea uudis on see, et kõik saavad tasapinnalisi fotosid teha. Selleks ei ole vaja spetsiaalset varustust – piisab täiesti standardsest objektiivist ja kompaktkaamerast. Tegelikult tuleb alguses võtta ainult paber ja pliiats. Seda selgitab Chris ka allpool.

Chris alustab tasapinnaliste fotode tegemist kompositsiooni paberil planeerimisega, kuna tema sõnul võib tühjast kohast alustamine liiga keeruline olla.

„Kui ma tasapinnalist fotot visandan, püüan ma leida viisi, kuidas põhisubjekti esile tõsta,“ selgitas ta. „Taust ja rekvisiidid peavad põhisubjekti täiendama, olgu siis esteetiliselt, funktsionaalselt või vastavalt sihtrühma elustiilile.“

Oskus ära tunda hetk, mil tasapinnaline pilt on liiga kirju ja tähelepanu kõrvale juhtiv, tuleb läbi katseeksitusmeetodi. Chris soovitab ehitada kogu pildi põhisubjekti ja valitud tausta ümber. „Mulle meeldib kasutada kolmandike reeglit ja jagada pilt üheksaks kastiks. Seejärel leian ma igale rekvisiidile või kujunduselemendile oma kasti.“

Chris soovitab alles hoida kõik tasapinnaliste fotode jaoks ostetud rekvisiidid. „Te ei tea kunagi, millal teil mõnda jälle vaja on,“ selgitas ta. „Mul on kogunenud suur karp rekvisiite. Väga hea on, kui on olemas esemeid, millega saab tühja ruumi täita.“

Mis puudutab pildi taustasid, siis Chris soovitab kasutada kergeid ja kaubanduses laialdaselt kättesaadavaid fototaustasid. „Võite osta A1-formaadis fototaustasid, mis kujutavad erinevaid stiile, nagu puit, marmor või paekivi.“ Chris kasutas kellapildi tegemiseks marmorit kujutavat fototausta.

Rekvisiidid aitavad lugu paremini rääkida ja lisavad teie subjektile konteksti, näidates, kellele toode sobima peaks.

Olenemata sellest, millised rekvisiidid te oma tasapinnalise foto jaoks valite, soovitab Chris kindlasti nende puhtust kontrollida. „Üks asi, mida ma suurte klientide jaoks töötades õppinud olen, on see, et plekid või tolm võivad pildid ära rikkuda. Vahet ei ole, kui hea teie pilt on, vaataja pilk suundub alati vigade poole.“

„Kui esemetel on kraapse või plekke, proovige neid peita teiste rekvisiitidega, ning veenduge, et kõik oleks laitmatult puhas,“ jätkas Chris. „Vigade parandamine järeltöötluses on tõeliselt aeganõudev.“

Teil ei ole vaja tasapinnaliste fotode jaoks spetsiaalset varustust, aga kindlasti tuleb kasuks statiivi kasutamine, kuna see aitab kaamerat rekvisiitide paigutamisel paigal hoida.

Chris kasutas Canon EOS R5 kaamerat, mille kerge kaal oli nende tasapinnaliste fotode tegemiseks suureks abiks. „Tänu sellele sain ma selle laua kohale kinnitada. Raskema kaamera puhul oleksin ma pidanud statiivile raskust lisama, et takistada seda ümber kukkumast. Muudetava nurgaga ekraan võimaldas mul liigutada kaamera sellisesse asendisse, kus ma nägin ka pilti selgesti.“

Tasapinnaliste fotode jaoks soovitab Chris valida standardse 50 mm objektiivi, nagu Canon RF 50mm F1.2L USM. „50 mm on parem kui laiobjektiiv, kuna see ei tekita selliselt kauguselt pildistamisel läätse moonutusi. Kui kasutaksite tasapinnalise foto tegemiseks 16 mm objektiivi, tekiksid äärtesse moonutused, mis ei taga ilusat lõpptulemust.“

Selliste fotode jaoks sobib ideaalselt ka Canoni EOS RP kaamera ja Canoni RF 24-105mm F4-7.1 IS STM objektiiv – see katab 50 mm vahemiku ja ava väärtuse, mida Chris kasutada soovitab. Kui otsite soodsamat lahendust, sobib ka Canoni kompaktkaamera PowerShot G7 X Mark III. See kaalub vaid 304 g (sh aku ja mälukaart), kuid selle vapustav 20,1 MP sensor suudab jäädvustada vapustavalt detailirohkeid pilte.

Kuigi väike ava, nagu f/16 ja f/22, toob fotost suurema osa fookusesse, kasutab Chris tavaliselt f-arvu seadistusi, mis jäävad vahemikku f/5.6 kuni f/8. „Ma ei kasuta suuremat ava väärtust, kuna sellisel juhul oleks pilt liiga detailne,“ rääkis ta. „Mulle meeldib lisada veidi rohkem sügavust, et vaataja saaks aru, mis pildi taustal on, kuid põhitähelepanu läheks siiski põhisubjektile.“

Chris soovitab valgustuse puhul valida lihtsam tee. „Ma kasutan tihtipeale vaid ühte valgusallikat, mis on paigutatud 45° nurga alla ja mis valgustab subjekti nii horisontaalselt kui ka vertikaalselt. See tagab piltide jaoks ilusa valguse.“

Ta jätkas: „Te võite kasutada väga erinevaid valgusteid. Kuna ma töötan kaubanduses, kasutan ma tavaliselt stuudiovalgusteid, kuna sellele saab lisada valguse muutjaid, mis aitavad valgust näiteks pehmendada. Ka pidev valgus on hea, kuna siis näeb, kuhu varjud tekivad. See omakorda lihtsustab rekvisiitide paigutamist.“

Canoni Speedlite, nagu Canon Speedlite EL-1, mida käivitatakse eemalt Canoni Speedlite’i saatjaga ST-E3-RT V2, võimaldab samuti loomingulisemaid lahendusi proovida. Eriti siis, kui kasutate valguse hajutamiseks vihmavarju või hajutuskarpi.

Lisaks soovitab Chris kasutada loomulikku valgust. Seejuures tuleb arvestada, et pilvine päev sobib paremini kui päikseline päev, kuna pilved töötavad looduslike valgushajutitena. „Kui sätite pildistamiskoha nii, et aknast tulev valgus langeb esemetele 45° nurga all, on tulemus sama mis tehisvalgusti kasutamise korral,“ rääkis Chris.

„Mis mulle Canoni EOS R5 kaamera juures veel meeldib, on see, et sel on suur megapikslite arv, tänu millele saan ma kärpida pilte ilma kvaliteedis kaotamata,“ rääkis Chris. Kindlasti tuleb aga jälgida, millise sotsiaalmeediaplatvormi jaoks teil pilte vaja on, kuni igal platvormil on pildi suuruse ja üksikasjade suhtes erinevad nõuded. Selle asemel, et teha üks tasapinnaline foto ja kärpida see töötlustarkvaras sobivatesse suurustesse, soovitab Chris iga sotsiaalmeediaplatvormi jaoks veidi lisaaega kulutada.

„Ma kasutan 3 : 2 kuvasuhet, kuna tasapinnalisi fotosid kasutatakse tavaliselt blogide ja veebisaitide jaoks,“ selgitas ta. „Üks asi, mida erinevate sotsiaalmeediaplatvormide ja kuvasuhete, nagu 4 : 5 (Instagrami jaoks) või 9 : 16, juures jälgima peaks, on rekvisiitide asetus. Näiteks tuleks väiksema pinna puhul mõned esemed kindlasti eemaldada.“

Kui soovite veidi oma piire katsetada, võiksite proovida liikumise lisamist, nagu Chris ülaltoodud visuaali juures teinud on. Sellise efekti saavutamiseks soovitab Chris jäädvustada liikuvaid subjekte eraldi, mitte korraga. Rohkem töid leiate tema TikToki lehelt.

„Üks eeliseid, mis Photoshopis komposiitpildi tegemisega kaanes, oli see, et ma sain panna kukkuvad õielehed erinevatesse kihtidesse,“ selgitas Chris. „Seejärel sain ma need kihid Adobe After Effectsi saata, kus ma lisasin virtuaalse kaamera. Seejärel liigutasin ma kaamerat läbi nende kihtide, et jõuda kellani, saavutades 3D efekti.“

Kui soovite veidi lihtsamat tulemust, võite proovida jäädvustada liikuvaid elemente ühes pildis. See hõlmab küll veidi katsetamist – seadistage oma kaamera sarivõtterežiimile, lisage liikumist ja jäädvustage järjest pilte. Piltide ellu äratamiseks võite proovida ka animeeritud GIF-i loomist, kasutades Adobe Photoshopi või mõnda muud pilditöötlustarkvara.

Inspiratsioon tuli peale? Proovige ka ise tasapinnaliste fotode loomist ja jagage oma tulemusi, kasutades teemaviidet #FreeYourStory ja märkides kasutaja @canonemea.



*Adobe, After Effects, Lightroom ja Photoshop on ettevõtte Adobe registreeritud kaubamärgid või kaubamärgid USA-s ja/või teistes riikides.



Autor: Marcus Hawkins